Театр Orpheum в Ванкувере открыт в 1927 году как кинотеатр-дворец и водевиль. В течение многих лет он был самым большим и роскошным театром Канады. Любимое концертное пространство и архитектурная жемчужина, зал на 2688 мест – все это расположено на улице Гренвиль, 884. В середине 1970-х годов театр был восстановлен и признан Национальным историческим местом. Vancouver Civic Theatres до сих пор остается одним из главных концертных залов Канады и представляет широкий выбор классических и современных представлений. Это постоянное здание Ванкуверского симфонического оркестра (VSO) и являлось главным местом для Ванкуверского хора Баха, Ванкуверских певцов кантат, Ванкуверского камерного хора и Ванкуверского сольного общества. О театре Orpheum читайте дальше на vancouver-trend.
Предпосылки и история театра
Orpheum был спроектирован шотландским архитектором из Сиэтла Бенджамином Маркусом Притекой в стиле «консервативного испанского Возрождения» и финансовым бизнесменом Джозефом Лангером за 1,25 миллиона долларов. Один из 17 подобных кинотеатров, построенных по всей Канаде и сданных в аренду чикагской Orpheum Circuit, он изначально классифицировался как кинотеатр на основе своей вместимости в 3000 мест, экстравагантного декора и полного обеспечения кинопроекции.
Он открылся как дом водевиля 7 ноября 1927 года (его первый концерт состоялся на следующий день). Затем театр принимал выступления братьев Маркс, Руди Валле и других исполнителей, связанных с Orpheum Circuit. Регулярные водевильные программы театра продолжались всего четыре года до того, как экономические ограничения Великой депрессии, крах Orpheum Circuit и его преемников, а также изменение общественных предпочтений привели к тому, что в начале 1930-х годов его поглотила сеть кинотеатров Famous Players.
Orpheum продолжал время от времени проводить живые выступления и концерты и оставался одним из двух залов, которые использовал Ванкуверский симфонический оркестр между 1930 и 1959 годами. Парад звезд, переходивших на его сцене с 1930-х по 1970-е годы, включал Мариан Андерсон, Артура Рубинштейна, Луиса Армстронг и Фрэнк Синатра. Незабываемые развлечения, которые они предлагали, участие местных талантов и привлекавшие внимание многочисленные рекламные акции были начаты легендарным руководителем театра Иваном Экери (1935–1969). Именно это все обеспечило важную осведомленность и благодарность Orpheum в сообществе Ванкувера, которое было сильно сплочено, чтобы защищать театр во время того, как театр оказался под угрозой сноса.
Реставрация ванкуверского театра
В начале 1970-х Orpheum находился в упадке. В это время его владелец Famous Players разработал планы реконструкции, чтобы превратить его в мультиплекс. В 1973 году кампанию по превращению театра в постоянный концертный зал возглавили Общественный совет искусств Ванкувера и мэр города Арт Филипс. При федеральной, провинциальной и частной поддержке город приобрел театр за 3,9 миллиона долларов в марте 1974 года. После того как было собрано 3,2 миллиона долларов на реставрацию и реконструкцию, в 1975 году начались работы под руководством ванкуверских архитекторов Thompson, Berwick, Pratt and Partners. Orpheum вновь открылся 2 апреля 1977 года как общественный концертный зал и официальное здание Ванкуверского симфонического оркестра, выступившее с инаугурационным концертом из Морин Форрестер под руководством Казуйоши Акиями.
Сводчатый овальный потолок, который изначально был лишен декора, был покрыт акустическими плитками в 1928 году после появления разговорных картин. Плитка была снята во время реставрации 1970-х годов, а на куполе нарисовали потрясающую фреску, что сделало его центром зрительного зала. 81-летний Тони Хайнсберген, оригинальный декоратор театра, создал классическую репрезентацию Орфея и толпы, увлеченной его музыкой.
Во время реставрации сцена была расширена до первых двух рядов (уменьшив количество мест примерно на 100), а система люлек и занавеса была удалена, чтобы освободить место для постоянной оболочки оркестра. Другие настройки были сделаны акустиком Теодором Дж. Шульцем (с Bolt, Beranek and Newman Inc., Нью-Йорк), чтобы приспособиться к звучанию оркестра, включая систему микрофонов и динамиков (это вызвало определенные споры) для равномерного распределения звука по всему концертному залу . Новую акустику похвалил Джеральд Джарвис, тогдашний концертмейстер VSO, за «европейский, теплый, щедрый звук, очень отличавшийся от клинического звука многих североамериканских концертных залов».
Могучий орган театра Wurlitzer, когда-то использовавшийся для сопровождения немых фильмов и установленный на гидравлическом подъемнике, был отреставрирован волонтерами из American Theatre Organ Society. Время от времени он использовался в сольных концертах с оркестром, а также для записи Патриком Веддом (CBC MVCD-1019).
В 1983 году на улице Смит, 601, был создан новый вход и фойе, что также было запланировано первыми строителями. А в 1995 году театр претерпел акустическое обновление. В 2008 году Orpheum Revitalization Project было начато для восстановления и модернизации театра с новыми креслами, внутренними вывесками, звуковыми и световыми замками во время подготовки к Культурной олимпиаде перед Олимпийскими Зимними играми 2010 года. Это были выступления Фейста, К’Наана, Джоэла Пласкетта и Старс.
В 2006 году городские власти Ванкувера одобрили строительство комплекса кондоминиумов, прилегающего к Orpheum на месте старого театра Capitol и мультиплекса Capitol 6, при условии, что строительство также расширит закулисье Orpheum. Завершенный в 2011 году культурный инвестиционный проект стоимостью 23 миллиона долларов США включал расширение сцены Orpheum, репетиционную комнату площадью 14 000 квадратных футов и помещение площадью 24 000 квадратных футов для музыкальной школы VSO.
Архитектура
Orpheum демонстрирует большую часть своего первобытного великолепия, несмотря на некоторую потерю деталей и обновления для акустики и комфорта. Его стиль — буйное и эклектическое сочетание элементов романского, мавританского, готического и испанского Возрождения, что делает театр лучшим канадским примером экзотической фазы архитектуры кинотеатров, которая была модой в больших кинотеатрах Северной Америки в конце 1920-х годов. Различенные элементы связаны благодаря эффективному использованию повторения. Например, окружающие потолок перекрывающие арки визуально соединяют овальный купол с изгибами экранов органа по обе стороны эллиптической арки авансцены.
От узкого главного входа на Гренвиль-стрит к аудитории шел ряд длинных коридоров, парадной лестницы и вестибюлей. Такая типичная планировка кинотеатров того периода имела целью минимизировать затраты на широкую улицу, одновременно используя преимущества более дешевой недвижимости для основного объема здания позади. Аранжировка также функционировала как театральная атмосфера для посетителей, когда они двигались по роскошным просторам, словно игроки драмы. Элегантный и характерный дизайн театра сделал его популярным местом для фильмов и сериалов, снятых в Ванкувере. Он был представлен в The X Files, The Word, Battlestar Galactica и The Twilight Saga: Breaking Dawn — Part 1, среди многих других.
Starwalk
В 1994 году Зал славы развлечений Британской Колумбии включил Starwalk в тротуар Granville Street у театра Orpheum. Жителей Британской Колумбии, внесших выдающийся вклад в индустрию развлечений, отмечают табличками, встроенными в аллею славы. Начиная с 1996 года участников Зала славы также отмечали фотографиями, выставленными на видном месте в галерее Starwall в фойе Orpheum.
