Театр Orpheum у Ванкувері відкритий у 1927 році як кінотеатр-палац і водевіль. Протягом багатьох років він був найбільшим і найрозкішнішим театром Канади. Улюблений концертний простір і архітектурна перлина, зал на 2688 місць – все це розташовано на вулиці Ґренвіль, 884. Всередині 1970-х років театр було відновлено і визнано Національним історичним місцем. Vancouver Civic Theatres досі залишається однією із головних концертних зал Канади і представляє широкий вибір класичних і сучасних вистав. Це постійний будинок Ванкуверського симфонічного оркестру (VSO) і був головним місцем для Ванкуверського хору Баха, Ванкуверських співаків кантат, Ванкуверського камерного хору та Ванкуверського сольного товариства. Про театр Orpheum читайте далі на vancouver-trend.
Передумови та історія театру
Orpheum був спроєктований шотландським архітектором із Сіетла Бенджаміном Маркусом Прітекою в стилі «консервативного іспанського Відродження» та фінансовим бізнесменом Джозефом Лангером за 1,25 мільйона доларів. Один із 17 подібних кінотеатрів, побудованих по всій Канаді та зданих в оренду чиказькій Orpheum Circuit, він спочатку класифікувався як кінотеатр на основі своєї місткості в 3000 місць, екстравагантного декору та повного забезпечення для кінопроєкції.
Він відкрився як будинок водевілю 7 листопада 1927 року (його перший концерт відбувся наступного дня). Потім театр приймав виступи братів Маркс, Руді Валле та інших виконавців, пов’язаних з Orpheum Circuit. Регулярні водевільні програми театру тривали лише чотири роки до того, як економічні обмеження Великої депресії, крах Orpheum Circuit і його наступників, а також зміна суспільних уподобань призвели до того, що на початку 1930-х років його поглинула мережа кінотеатрів Famous Players.
Orpheum продовжував час від часу проводити живі виступи та концерти, і залишався одним із двох залів, які використовував Ванкуверський симфонічний оркестр між 1930 і 1959 роками. Парад зірок, які переходили на його сцені з 1930-х до 1970-х років, включав Маріан Андерсон, Артура Рубінштейна, Луїса Армстронг і Френк Сінатра. Незабутні розваги, які вони пропонували, участь місцевих талантів і численні рекламні акції, що привертали увагу, були започатковані легендарним керівником театру Іваном Екері (1935–1969). Саме це все забезпечило важливу обізнаність і вдячність Orpheum у спільноті Ванкувера, яка була сильно згуртована, щоб обороняти театр під час того, як театр опинився під загрозою знесення.
Реставрація ванкуверського театру
На початку 1970-х Orpheum перебував у занепаді. Саме тоді його власник Famous Players розробив плани реконструкції, щоб перетворити його на мультиплекс. У 1973 році кампанію з перетворення театру на постійний концертний зал очолили Громадська рада мистецтв Ванкувера та мер міста Арт Філіпс. За федеральної, провінційної та приватної підтримки місто придбало театр за 3,9 мільйона доларів у березні 1974 року. Після того, як було зібрано 3,2 мільйона доларів на реставрацію та реконструкцію, у 1975 році розпочалися роботи під керівництвом ванкуверських архітекторів Thompson, Berwick, Pratt and Partners. Orpheum знову відкрився 2 квітня 1977 року як громадський концертний зал і офіційний будинок Ванкуверського симфонічного оркестру, який виступив з інавгураційним концертом з Морін Форрестер під керівництвом Казуйоші Акіями.
Склепінчаста овальна стеля, яка спочатку була позбавлена декору, була покрита акустичними плитками в 1928 році після появи розмовних картин. Плитку було знято під час реставрації 1970-х років, а на куполі намалювали приголомшливу фреску, що зробило його центром глядацької зали. 81-річний Тоні Хайнсберген, оригінальний декоратор театру, створив класичну репрезентацію Орфея та натовпу, захопленого його музикою.
Під час реставрації сцену було розширено до перших двох рядів (зменшивши кількість місць приблизно на 100), а систему люльок і завіси було видалено, щоб звільнити місце для постійної оболонки оркестру. Інші налаштування були зроблені акустиком Теодором Дж. Шульцем (з Bolt, Beranek and Newman Inc., Нью-Йорк), щоб пристосуватись до звучання оркестру, включно з системою мікрофонів і динаміків (це викликало певні суперечки) для рівномірного розподілу звуку по всій концертній залі. Нову акустику похвалив Джеральд Джарвіс, тодішній концертмейстер VSO, за «європейський, теплий, щедрий звук, який дуже відрізнявся від клінічного звуку багатьох північноамериканських концертних залів».
Могутній орган театру Wurlitzer, який колись використовувався для супроводу німих фільмів і встановлений на гідравлічному підйомнику, був відреставрований волонтерами з American Theatre Organ Society. Час від часу він використовувався в сольних концертах і з оркестром, а також для запису Патріком Веддом (CBC MVCD-1019).
У 1983 році на вулиці Сміт, 601, було створено новий вхід і фойє, що також було заплановано першими будівельниками. А в 1995 році театр зазнав акустичного оновлення. У 2008 році Orpheum Revitalization Project було започатковано для відновлення та модернізації театру з новими кріслами, внутрішніми вивісками, звуковими та світловими замками під час підготовки до Культурної олімпіади перед Зимовими Олімпійськими іграми 2010 року. Це були виступи Фейста, К’Наана, Джоела Пласкетта та Старс.
У 2006 році міська влада Ванкувера схвалила будівництво комплексу кондомініумів, що прилягає до Orpheum на місці старого театру Capitol і мультиплексу Capitol 6, за умови, що будівництво також розширить закулісся Orpheum. Завершений у 2011 році культурний інвестиційний проєкт вартістю 23 мільйони доларів США включав розширення сцени Orpheum, репетиційну кімнату площею 14 000 квадратних футів і приміщення площею 24 000 квадратних футів для музичної школи VSO.
Архітектура
Orpheum демонструє більшу частину своєї первісної пишноти, незважаючи на деяку втрату деталей і оновлення для акустики та комфорту. Його стиль — це буйне та еклектичне поєднання елементів романського, мавританського, готичного та іспанського Відродження, що робить театр найкращим канадським прикладом екзотичної фази архітектури кінотеатрів, яка була модою у великих кінотеатрах Північної Америки наприкінці 1920-х років. Розрізнені елементи пов’язані завдяки ефективному використанню повторення. Наприклад, перекриваючі арки, що оточують стелю, візуально з’єднують овальний купол із вигинами екранів органу по обидві сторони еліптичної арки авансцени.
Від досить вузького головного входу на Ґренвіль-стріт до авдиторії йшла низка довгих коридорів, парадних сходів і вестибюлів. Таке типове планування кінотеатрів того періоду мало на меті мінімізувати витрати на широку вулицю, одночасно використовуючи переваги більш дешевої нерухомості для основного об’єму будівлі позаду. Аранжування також функціонувало як театральна атмосфера для відвідувачів, коли вони рухалися розкішними просторами, ніби гравці драми. Елегантний і характерний дизайн театру зробив його популярним місцем для фільмів і серіалів, знятих у Ванкувері. Він був представлений у The X Files, The L Word, Battlestar Galactica та The Twilight Saga: Breaking Dawn — Part 1, серед багатьох інших.
Starwalk
У 1994 році Зал слави розваг Британської Колумбії включив Starwalk до тротуару Granville Street біля театру Orpheum. Жителів Британської Колумбії, які зробили видатний внесок у індустрію розваг, відзначають табличками, вбудованими в алею слави. Починаючи з 1996 року, учасників Зали слави також відзначали фотографіями, виставленими на видному місці в галереї Starwall у фойє Orpheum.
